Posts tonen met het label acrylverf. Alle posts tonen
Posts tonen met het label acrylverf. Alle posts tonen

zaterdag 2 februari 2019

Schilderondergrond | Aquarelpapier is ideaal papier voor het werken met waterverf-achtige verfsoorten

Tekenen en schilderen | Ondergrond kiezen


Aquarelpapier is ideaal papier voor het werken met waterverf-achtige verfsoorten


De keuze van de ondergrond is best van belang

Als u met aquarel aan de gang gaat als schilderondergrond dan is het speciale aquarelpapier het meest geschikt. Aquarelpapier heeft een ruw oppervlak en door de structuur is het heel geschikt om vocht op te nemen. Aquarelpapier is in losse vellen te koop en als blok. In dat laatste geval kunt u de vellen los snijden, zowel voor als na het aquarelleren.


Glad papier voor details

Aquarelpapier
Hoe gladder het papier hoe meer het zich leent voor het schilderen van details. Ook gelijkmatige kleurvlakken zijn gemakkelijker weer te geven op een glad oppervlak dan op het ruwe materiaal van het aquarelpapier. Het plezier is het werken met aquarel laat zich voor een groot deel bepalen door het soort papier dat u gebruikt als schilderondergrond. Dus laat u op dat gebied goed voorlichten.




Schilderkarton

Schilderkarton is een vorm van stevig tekenpapier dat op karton is geplakt. Het bestaat is zowel een gladde als een meer gestructureerde versie. Er zijn schilders die een schilderondergrond prettiger vinden werken als er sprake is van een dikkere onderlaag, zodat ze het van een extra laag grondverf of gresso voorzien voordat ze het schilderkarton in gebruik gaan nemen. Het is verstandig om beide kanten van karton van extra verf te voorzien om te voorkomen dat het later krom zal gaan trekken. De verf zal hierdoor beter opgenomen worden en het wordt daarmee ook meer geschikt voor het maken van details. Schilderkarton wordt vaak gebruikt als schilderondergrond in combinatie met acrylverf of olieverf.

Geprepareerd papier

Speciaal voor het werken met acryl of met olieverf bestaat er geprepareerd papier. Het voordeel van dit papier als schilderondergrond is dat het geen verf doorlaat, maar het nadeel van het dunne materiaal is dat het slecht de verdunningsmiddelen als water en olie opneemt wat vooral bij een wat dikkere verflaag forse problemen kan geven. Als u met deze negatieve eigenschap een beetje rekening houdt dan is het geprepareerde papier heel goed te gebruiken.


Canvasboard.

Het zogenaamde linnenkarton of canvasboard is een laagje dun katoen dat op relatief dik karton is gelijmd waardoor het vrij stevig wordt en goed bruikbaar als schilderondergrond. Het is in allerlei afmetingen, tot vrij groot te verkrijgen en het is niet overdreven duur.
Het staat echter bekend om een relatief korte levensduur van de ermee gemaakte werken. Wilt u een kunstwerk maken dat over eeuwen nog bewonderd wordt dan is het aan te raden echt schilderslinnen van goede kwaliteit te gebruiken of om over te stappen op hardboard of mdf.

Hardboard

Panelen van hardboard of het wat dikkere en zwaardere mdf zijn in allerlei maten te verkrijgen. Bij de bouwmarkt tot panelen van 122 x 244. Een flink formaatje voor aan de muur. Soms zit er op het hardboard al een witte laag maar anders zult u een aantal lagen grondverf en eventueel een laag gresso aan moeten brengen om er een geschikte schilderondergrond van te maken. Vergeet niet om tussen de schilderbeurten door te schuren. U krijgt dan wel een aalgladde schilderondergrond en niet elke schilder vindt dat prettig. U kunt dat voorkomen door sterk verdunde structuurverf, rauwfaserverf en dergelijke te gebruiken zodat u een ruwe of zelfs zeer ruwe ondergrond krijgt. Een duidelijk geval van smaak dus.


aquarel

Schilderdoek

Schilderdoek koopt u kant en klaar opgespannen. Het is van belang dat het hout goed uitgewerkt is anders gaat het later krom staan en dat is hinderlijk. Let op de kwaliteit die u koopt. Schilderdoek is op allerlei plaatsen te krijgen, ook de meest branchevreemde en de kwaliteit is wisselend. Als het goed is is het van ondergrondlaag voorzien hoewel er ook naturel te krijgen is. Niet alleen wit is te krijgen, in beperkter mate is ook zwart schilderdoek te koop als schilderondergrond voor speciale effecten.


 

Keggen ofwel spiepennen

Bij een schilderdoek horen zogenaamde keggen. Deze keggen worden in de hoeken geslagen om het doek strakker te trekken. Soms zijn deze keggen ook van kunststof maar die hebben de neiging om slecht te blijven zitten. Keggen worden trouwens ook wel spiepennen genoemd. Overigens mag je de keggen in onbeperkt in de hoeken blijven vastzetten. Je loopt het gevaar dat het doek scheurt als de druk te hoog oploopt. 

Doek strak trekken

Mocht een doek na het beschilderen wat slap geworden zijn, iets wat meestal wel gebeurt, dan kunt u met enkele klappen met een hamer op de keggen het doek weer strak trekken. Overdrijf het niet anders krijgt u kans op scheuren van het doek vanaf de ingeslagen spijkertjes.



En nu verder....




Acrylverf | Fijne verf om mee te werken op basis van acrylhars

Tekenen en schilderen | Acrylverf


Fijne verf om mee te werken op basis van acrylhars


Een ideale verf om mee te leren schilderen (en nog een tijdje daarna)


Acrylverf is een verzamelnaam voor alle verfsoorten die op basis van acrylhars zijn gemaakt. Acrylhars wordt gemaakt uit synthetische acryl- of propenoïde- (petroleum)zuren.

acrylverf in potten en tubes standaard kwaliteit acrylverf van een veel gebruikt merk
standaard kwaliteit acrylverf van een veel gebruikt merk



Acrylverf droogt in de normale uitvoering zeer snel

De Acrylverf soorten zijn met water verdunbaar. Ze kennen een zeer snelle droogtijd, zeker als je ze in direct zonlicht gebruikt.  Deze snelle droogtijd wordt door sommigen als een groot voordeel gezien maar voor anderen, die graag met nat in net technieken werken, is het juist een bezwaar. Maar er is een oplossing in de vorm van mediums die de droogtijd vertragen.

verdunnende acrylmedium, oa voor glaceren
Verdunnende acrylmedium, o.a. voor glaceren

Veranderen van eigenschappen maakt bijvoorbeeld glaceren met acryl mogelijk

Want net als bij olieverf kunnen we bij het werken met acrylverf allerlei schilder mediums toepassen om de eigenschappen van de verf op het doek te veranderen. Zo is het mogelijk acryl met schilder medium aardig doorzichtig te krijgen zodat het voor technieken als glaceren te gebruiken wordt.

acrylverf in tuber en potten
Dit veel gebruikte merk is in potten, tubes, spuitbussen en een soort viltstiften verkrijgbaar


Vulmiddelen maken acryl juist dikker

Ook bestaan er een soort vulmiddel dat je door de verf mengt en die er voor zorgen dat deze verf lekker dik wordt en de streek veel meer "blijft staan". Hier onder een voorbeeld van een dergelijk vulmiddel. Het werken ermee vraagt enige gewenning. Kwestie van uitproberen, zoals gewoonlijk.

Vulmiddelen maken acryl juist dikker
Verdikkingsmiddel voor acryl zorgt voor een meer "staande" structuur van de verf


Tips voor beginnende schilders met acryl

Zeker voor beginnende kunstschilders heeft acryl veel voordelen. Denk daarbij vooral aan de korte droogtijd, zeker in verhouding tot de droogtijd van een olieverfschilderij. Je kunt dus snel weer verder. Wil je toch nat in nat werken dan kan een schilder medium daar moeiteloos voor zorgen.
Wat voor sommigen een voordeel kan zijn is dat acryl geen allergische reacties geeft. En het is reukloos is. Iets dat volgens sommige olieverfschilders trouwens juist een nadeel is. Maar dat is meer een kwestie van smaak. 

Acryl heeft vele toepassingsmogelijkheden en leent zich voor een goede afwerking van je gemaakte kunstwerk. Het is in het algemeen goed lichtecht en kan jarenlang zijn frisse kleuren vasthouden.

Een paar tips voor de schilder met acrylverf

Begint u net met werken met dit handige materiaal, dan vindt u in de tips hieronder wellicht nog wat leuke dingen.

Hoe meer penselen u heeft, hoe beter.

Begin met een flinke set penselen. Het is altijd handig om er flink wat onder handbereik te hebben. Veel kunstschilders zetten ze in potten klaar om te pakken. Je hebt hele dure penselen die lang meegaan en goedkope sets die vrij snel uit elkaar vallen. Uiteindelijk is met beide groepen wel te werken. Het is meestal meer een kwestie van het juiste penseel pakken voor wat u er mee wilt.


De voorraad penselen begint ergens op te lijken


Gebruik van een palet met acrylverf

Een flink groot palet is altijd handig. Vooral de bekende afscheurpaletten doen het goed en het is niet nodig om ze steeds schoon te maken. Een olieverfpalet kun je wekenlang blijven gebruiken, een palet met acrylverf is meestal na een uurtje al niet meer bruikbaar.

Durf lekker met acrylverf te experimenteren

Acryl is behalve met penselen met allerlei hulpmiddelen te verwerken. Denk aan paletmessen, verschillende maten plamuurmessen van de bouwmarkt, een speciaal schildersmes, ijskrabbers, allerlei borsteltjes, tandenborstels, lijmkammen en wat u allemaal maar vinden kunt om verf mee op te brengen en de verspreiden. Gewoon doen. Even een paar keer proberen dan merkt u vanzelf wel wat er voor u werkt en wat beslist niet. Juist die mogelijkheden om goedkoop van alles uit te proberen is één van de charmes van acryl. Want bevalt het niet? Over een uurtje kunt u er weer gewoon een nieuwe laag op schilderen. Geen probleem verder.

Een pot paletmessen (en plamuurmessen van de bouwmarkt) mag ook niet ontbreken


Acrylverf houdt goed op vele ondergronden

Acrylverf is ook goed op wat dikker papier of licht karton te verwerken. Zorg dat u voldoende materiaal beschikbaar hebt om te oefenen en te schetsen. Want schetsen met acryl gaat uitstekend en levert vaak alleen als schets al verrassende resultaten op. Het gebeurt regelmatig dat een verfschets verder niet meer uitgewerkt wordt.

De snelle droging van acrylverf is iets om rekening mee te houden

Houd rekening met de snelle droogtijd. Werk met acrylverf bij voorkeur niet direct in de felle zon, laat de verf zo lang mogelijk in de tube en in de potten. Doe maar een klein beetje tegelijk op uw palet want het is al niet meer te gebruiken voordat u het weet. En dat is zonde van uw dure verf, niet waar?

veel gebruikt houten palet voor olieverf en acryl


Er bestaan speciale acrylpaletten die iets vochtig blijven bij het gebruik. Of zo'n palet iets voor u is, is een kwestie van uitproberen. De meningen verschillen er nogal over. U kunt ook een plantenspuit met water bij de hand houden en regelmatig uw palet iets vochtig houden. Uw acrylverf zou daar langer door mee moeten kunnen gaan. Met iets te veel water kon het wel eens een stevig geklieder worden en daar wordt ook niemand vrolijk van. 

Niet alle kleuren hebben trouwens dezelfde droogtijden. Daar kunt u bij het mengen van kleuren rekening mee houden. Ook hier geldt weer dat u door het uitproberen en experimenteren wijzer wordt.

Het mengen van acrylverf

U kunt verschillende kleuren acrylverf mengen op uw palet tot u de juiste kleur gevonden hebt. Maar u kunt ook kleuren met lijnen en punten tegen elkaar aan leggen op het doek. Het oog zorgt dan wel voor de vermenging van kleuren. Maar dit is geen techniek voor beginners. Een goed oog voor mengen en de effecten van kleuren mengen is absoluut noodzakelijk. Ga eens op zoek naar werk uit het pointillisme of van Seurat. Die beheerste deze techniek volkomen.

Goedkope acrylverf

U zult wellicht zien dat er zeer goedkope acrylverf in de handel is. Die is prima te gebruiken voor allerlei experimenten, uittesten van technieken, kleuren etc of het aanbrengen van een eerste kleurlaag op een doek. Veel schilders werken met een dergelijke deklaag, bij voorkeur oranje. Het geeft het eindproduct toch een wat warmer effect. 

zeer voordelige acrylverf
zeer voordelige acrylverf


De goedkope verf zal waarschijnlijk minder lichtecht zijn en vooral onder invloed van zonlicht sneller gaan verbleken. Vooral kleuren als roze en violet zijn heel gevoelig voor verbleken onder invloed van de zon.  Wilt u uiteindelijk serieus werk gaan maken, zorg dan voor goede lichtechte verf. 

Deze goedkope verf kunt u eventueel voor schetsen gebruiken en als onderlaag. Daar krijgt het de kans niet om te verbleken en als het al gebeurt is het niet echt zichtbaar.

Hebt u het werken met acrylverf onder de knie dan kunt u de vele kleuren gebruiken van het merk op de foto's in dit artikel of onderstaande. Maar er zijn nog veel meer merken in allerlei prijsklassen te vinden. Tot prijzen waar je van schrikt. Hoe zinvol het gebruik van dit soort dure verfsoorten voor u is, zult u zelf uit moeten vinden.

stapje duurdere acrylverf
Stapje duurdere acrylverf


Begin met een schets

Maak altijd een schets met potlood of houtskool. Bevalt deze, trek de schets dan over met sterk verdunde acrylverf. Daarna brengt u een dunne eerste laag aan, ook stevig verdund. U ziet uw schets dan nog wel door deze eerste laag heen schemeren. Vervolgens gaat u aan de gang met uw acrylverf van een betere kwaliteit. En maakt u uw eerste kunstwerk. u zult zien wat een plezierige manier van werken dit is en hoe plezierig en ontspannend het maken van een kunstwerk is

Acrylverf krijgt steeds meer toepassingsmogelijkheden

Met deze toepassingen nadert acryl qua mogelijkheden zeker de wat goedkopere olieverfsoorten hoewel volgens velen olieverf toch altijd nog weer wat intenser van kleur is. Er zijn schilders die beginnen om een schilderij op te zetten met acrylverf om dit na droging met olieverf over te schilderen. En dat kan in principe goed. Ook hier geldt alweer: Gewoon uitproberen.

En nu dan verder met acrylverf....




De kleuren van uw basispalet | Elke verfsoort kent een eigen basispalet

Tekenen en schilderen | Uw basispalet


Elke verfsoort kent een eigen basispalet


Olieverf

Het basispalet van de meeste professionele schilders wordt bij olieverf gevormd door de kleuren
  • titaanwit, 
  • ultramarijn, 
  • kobaltblauw, 
  • gele oker, 
  • ongebrande siënna, 
  • gebrande siënna, 
  • permanent roze, 
  • veridiaan, 
  • cadmiumrood, 
  • cadmiumgeel, 
  • citroengeel, 
  • winsor violet.


basispakket aquarel

Aquarelverf

Voor aquarelverf bestaat het basispalet uit

  • cadmiumgeel,
  • cadmiumrood, 
  • permanent roze, 
  • ultramarijn,
  • kobaltblauw, 
  • ongebrande siënna, 
  • gebrande siënna
  • gebrande omber.


acrylverf 

Voor acrylverf bestaat het basispalet uit

  • cadmiumrood, 
  • permanent roze, 
  • gele oker,
  • bleek cadmiumgeel,
  • phtalocyanine blauw, 
  • ultramarijnblauw, 
  • gebrande omber
  • titaanwit.




En nu verder....




Au premier coup | Schildertechniek voor zelfverzekerde kunstschilders

Tekenen en schilderen | Au premier coup


De schildertechniek voor zelfverzekerde kunstschilders


Maar wat is "Au premier coup" eigenlijk?

De schildertechniek "Au premier coup" heeft een naam die afkomstig is uit het Frans. "Au premier coup" kan worden vertaald als "in één keer" of "bij de eerste poging". Deze techniek wordt vaak toegepast in de schilderkunst. "Au premier coup" verwijst naar de aanpak waarbij een kunstenaar een kunstwerk voltooit in één enkele, direct geschilderde sessie zonder al te veel correcties of zelfs aanpassingen achteraf. Dat het het doel van "Au premier coup" onderuit. Het doel van deze benadering is namelijk om spontaniteit, frisheid en directheid in het kunstwerk te behouden.


Contrast met traditionele aanpak

Het concept van "Au premier coup" staat nog al in contrast met meer traditionele schildertechnieken. Hierbij brengen kunstenaars meerdere lagen verf aan. Het schilderij wordt daarmee in verschillende fasen ontwikkeld. Bij deze meer traditionele methoden hebben kunstenaars vaak de mogelijkheid om hun werk gedurende een langere periode te herzien en waar nodig of gewenst bij te werken.


De techniek vraagt om zelfverzekerde kunstenaars

Deze directe benadering kan worden toegepast op verschillende schilderstijlen en genres, waaronder landschappen, portretten, en stillevens. Kunstenaars die de "Au premier coup" techniek gebruiken, vertrouwen sterk op hun vaardigheden, intuïtie en het vermogen om snel en efficiënt beslissingen te nemen tijdens het schilderproces.


Vermijd fouten vanaf de eerste penseelstreek

Een van de uitdagingen bij het toepassen van de "Au premier coup" techniek is het zo veel mogelijk vermijden van fouten. Vanaf het moment dat je aan een schilderij begint. Want er is erg weinig ruimte voor correcties. De "Au premier coup" techniek vereist daarmee niet alleen de nodige technische bekwaamheid, maar ook een goed begrip van compositie, kleur en vorm. Kunstenaars die zich toeleggen op deze techniek moeten vaak snel en zelfverzekerd handelen. Immers, ze moeten hun beoogde expressie vastleggen voordat de verf droogt. En zeker als er acrylverf wordt gebruikt moet dat snel gebeuren. Acryl droogt snel.


De "Au premier coup" techniek was populair bij impressionisten

Beroemde schilders die bekend staan om het gebruik van de "Au premier coup" techniek zijn onder meer de Franse impressionisten, zoals Claude Monet, die vaak in de open lucht werkten en het veranderende licht en de atmosfeer in één keer vastlegden.


"Au premier coup" zorgt voor levendigheid en spontaniteit

In de hedendaagse kunstwereld blijven sommige kunstenaars de "Au premier coup" benadering omarmen als een manier om levendigheid en spontaniteit in hun werk te behouden. "Au premier coup" is een uitdagende maar bevredigende techniek die de kunstenaar dwingt om op het moment zelf te werken. En zonder de mogelijkheid van latere correcties. Het moet in één keer goed.


En nu verder....


Bleek Cadmiumgeel | Maakt deel uit van het basispalet van de kunstschilder die met acrylverf werkt

Tekenen en schilderen | Bleek Cadmiumgeel


Maakt deel uit van het basispalet van de kunstschilder die met acrylverf werkt


Bleek cadmiumgeel is een goed dekkende verf met een heldere, gele kleur.



Bleek cadmiumgeel maakt deel uit van het basispalet van de kunstschilder die met acrylverf werkt. Bleek cadmiumgeel heeft een uitstekende Lichtechtheid (ASTM I).

Bleek cadmiumgeel is een redelijk goed dekkende verf met een heldere, gele kleur. Gemengd met roden of blauwen levert Bleek cadmiumgeel felle oranjes en groenen op.

Bleek Cadmiumgeel is een verfkleur die wordt gekenmerkt door zijn helderheid en levendigheid. Het is een tint die de warmte en levendigheid van het traditionele cadmiumgeel behoudt, maar met een subtiele bleke nuance die het een uniek karakter geeft.

Deze kleur wordt vaak gebruikt door kunstenaars die op zoek zijn naar een zachte, maar toch opvallende gele tint in hun werken. Het heeft een intrigerende eigenschap om licht vast te leggen en te reflecteren, waardoor het perfect is voor het weergeven van zonlicht, bloemblaadjes, en andere delicate onderwerpen die een vleugje helderheid nodig hebben.

Bleek Cadmiumgeel kan worden gebruikt in verschillende schildertechnieken, variërend van impressionistische penseelstreken tot meer gedetailleerde realistische werken. Het is een veelzijdige kleur die goed mengt met andere tinten, waardoor het mogelijk is om een breed scala aan kleuren en tinten te creëren, afhankelijk van de gewenste uitstraling van het kunstwerk.

Vanwege zijn levendige en aantrekkelijke karakter wordt Bleek Cadmiumgeel vaak gebruikt in verschillende artistieke disciplines, waaronder schilderkunst, illustratie en textielontwerp. Het voegt een vleugje vreugde en vitaliteit toe aan elke creatie, en zijn unieke nuance kan een krachtige emotionele impact hebben op de kijker.

Al met al is Bleek Cadmiumgeel een verfkleur die niet alleen visueel aantrekkelijk is, maar ook een diepte en dimensie toevoegt aan kunstwerken, waardoor ze tot leven komen met een stralende energie.

En nu verder....




Cadmiumrood

Cadmiumrood

Tekenen en schilderen | Cadmiumrood


Cadmiumrood is een levendige en opvallende kleur. De naam cadmiumrood komt van het gebruik van het pigment cadmiumsulfide, dat wordt gebruikt om deze rode tint te produceren. Cadmiumrood staat bekend om zijn heldere rood-oranje tint. Deze tint heeft een krachtig  visueel effect. De kleur cadmiumrood heeft een rijke geschiedenis in de kunstwereld. Cadmiumrood wordt nog steeds veelvuldig gebruikt in verschillende toepassingen, vanwege de helderheid van de kleur en de duurzaamheid.

Cadmiumrood mengt gemakkelijk

Een van de meest prominente toepassingen van cadmiumrood is in de schilderkunst. Kunstenaars waarderen de intense kleurkracht. Ook de dekkende eigenschappen zijn bekend. Cadmiumrood kan worden gebruikt in verschillende schildertechnieken. Denk aan olieverf tot acrylverf en aquarellen. Cadmiumrood staat bekend om zijn vermogen om gemakkelijk te mengen met andere kleuren. Hierdoor is een scala aan schakeringen en tinten mogelijk. Van levendige oranjerode tonen tot diep bordeauxrood. Het pigment biedt dus veel mogelijkheden voor creatieve expressie.

Cadmiumrood kent ook industriële toepassingen

Naast zijn artistieke toepassingen wordt cadmiumrood ook gebruikt in industriële sectoren, zoals in de productie van kunststoffen, keramiek en textiel. In de textielindustrie wordt cadmiumrood bijvoorbeeld ook gebruikt om stoffen te verven en te kleuren, Hierdoor ontstaan levendige kledingstukken en stoffen. Deze vallen op in allerlei verschillende modeontwerpen. In de kunststofproductie kan cadmiumrood worden gebruikt om plastic producten te kleuren, variërend van speelgoed tot verpakkingsmaterialen.

Cadmiumrood is gemeen giftig

Hoewel cadmiumrood populair is vanwege zijn kwaliteiten als kleur, is het belangrijk op te merken dat cadmium een flink giftige stof is. Daarom moeten gebruikers voorzichtig zijn bij het hanteren van producten die dit pigment bevatten en moeten ze de nodige veiligheidsmaatregelen nemen om blootstelling aan de stof te minimaliseren.

Cadmiumrood is een veel gebruikte kleur

Ondanks deze bezorgdheid over de toxiciteit van cadmium, blijft cadmiumrood een veelgebruikte kleur in verschillende toepassingen, vooral vanwege de unieke eigenschappen en de visuele impact. 

Olieverf

In het basispalet van de olieverfschilder is cadmiumrood een belangrijke, heldere en warm-rode kleur. Cadmiumrood heeft een hoge Lichtechtheid (ASTM I), is een sterk en puur pigment.

Cadmiumrood kent een goede kleurkracht en lange droogtijd. Met cadmiumgeel gemengd geeft het cadmiumoranje.

Aquarel

Ook als dekkende aquarelverf scoort deze vermiljoentoon uitstekend voor kleurechtheid (ASTM I).

Acryl

Acrylverf heeft dezelfde hoge Lichtechtheid en kleurkracht en geeft een goede dekking.



En nu verder....




vrijdag 1 februari 2019

Dode kleur

Tekenen en schilderen | Dode kleur


De term dode kleur wordt gebruikt bij onderschilderingen.

Deze kleur dient ongeveer in de richting te komen van de uiteindelijke dekkende kleur maar kritisch is dat niet.

Omdat deze onderschildering uiteindelijk volledig verdwijnt spreken we van een dode kleur

De term "Dode kleur" wordt echter niet  alleen voor onderschilderingen gebruikt. Dode kleur wordt ook wel gebruikt voor het benoemen van matte, saaie kleuren zonder enige sprankeling of levendigheid. Soms spreken we dan ook wel van een matte kleur, Dode kleur is in elk geval een term die vaak wordt gebruikt in de wereld van de schilderkunst. 

Deze wat negatieve eigenschap van een dode kleur kan verschillende oorzaken hebben. Een van de belangrijkste factoren is de manier waarop de pigmenten worden gemengd en toegepast. Wanneer een schilder een kleur mengt met zijn complementaire kleur, ofwel de kleur die er recht tegenover staat in de kleurencirkel, dan kan een dode kleur als gevolg hebben. Dit komt doordat de complementaire kleuren elkaar neutraliseren. De levendigheid wordt daar ernstig door verminderd. Bijvoorbeeld, als een schilder rood en groen mengt, worden ze samen een soort bruinige kleur, die vaak een dode uitstraling heeft.

Een andere factor die bijdraagt aan dode kleur is de textuur van het oppervlak waarop de verf wordt aangebracht. Als de ondergrond ruw is of veel textuur heeft, kan de verf niet lekker gelijkmatig worden verdeeld. Het resultaat is dan een matte afwerking. Dit kan vooral een uitdaging zijn bij het schilderen op canvas of ruwe panelen.

Bovendien kan het type verf dat wordt gebruikt van invloed zijn op de mate van glans. Olieverf staat er bijvoorbeeld om bekend een rijkere glans te hebben dan bijvoorbeeld acrylverf, die van nature meer matte eigenschappen heeft en minder fel van kleur is. Sommige kunstenaars verkiezen echter juist het gebruik van dode kleuren om een bepaalde sfeer in hun werk te bereiken. Het kan bijvoorbeeld worden gebruikt om een gevoel van melancholie of veroudering over te brengen. En om voor een wat meer ingetogen en of verstilde compositie te zorgen.

Hoewel dode kleuren soms als ongewenst worden beschouwd, kunnen ze ook bewust worden gebruikt als een middel om diepte en contrast te creëren binnen een schilderij. Door dode kleuren te combineren met helderdere, levendige kleuren, kan een kunstenaar een boeiend spel van licht en schaduw tot stand brengen dat de kijker aantrekt. De dode kleuren komen in de achtergrond en de levendige felle kleuren vinden we in de voorgrond.

Kortom, dode kleur is een fenomeen in de schilderkunst dat voortkomt uit verschillende factoren, zoals de manier van mengen, de textuur van het oppervlak en het type verf dat wordt gebruikt. Hoewel het werken met een dode kleur soms als een uitdaging kan worden beschouwd, kan het ook worden omarmd als een waardevol middel om diepte, contrast en emotionele impact te creëren binnen een kunstwerk.

En nu verder....


Gebrande omber

Tekenen en schilderen | Gebrande omber

Aquarel

Gebrande omber past in het basispalet van de aquarellist. Gebrande omber is een transparante aquarelverf met een warm bruine kleur en met een uitstekende Lichtechtheid (ASTM I). Mengt goed met andere pigmenten.

Acryl

Ook de schilder die met acrylverf werkt, heeft deze uitstekend Lichtechte (ASTM I) en redelijk dekkende verf in zijn basispalet opgenomen. Het biedt een heldere, volle, warm-bruine kleur. Gebrande omber leent zich goed om tot een reeks volle tinten te worden gemengd.



En nu verder....


Gemengde techniek

Tekenen en schilderen | Gemengde techniek


Men spreekt in de teken- en schilderkunst van gemengde techniek als op één schilderij verschillende materialen worden gebruikt. Denk daarbij bijvoorbeeld aan acrylverf, gewassen aquarelverf, inkt en waskrijt, of waarbij een combinatie van ondergronden wordt gebruikt, zoals bijvoorbeeld stukjes jute, krantenpapier en karton.



En nu verder....


Medium

Tekenen en schilderen | Medium


Wat is een medium in de schilderkunst?

Een medium is een vloeistof waarin pigmentdeeltjes zweven. Bij olieverf bijvoorbeeld de lijnolie en bij acrylverf de acrylhars.

Er zijn flesjes met verschillende soorten mediums te verkrijgen die kunnen worden gebruikt om de uit de tube gekomen verf beter te laten vloeien, om de consistentie te veranderen of een matte of een juist glanzende finish te bereiken.

De direct uit de tube komende verf , zonder verder toegevoegde medium, vormt de meest stabiele laag.

De meest gebruikte schildermediums

De meest gebruikte schildermediums

Het meest gebruikt zijn de mediums die een mengsel zijn van gerectificeerde lijnolie (1 deel) en terpentine (> 2 delen).

Een glacerend medium (bijvoorbeeld op basis van hars-olie) maakt glacerende lagen helder en glanzend en vergeelt nauwelijks.

Bijenwasmedium geeft aan olieverf een dikke structuur, die de verf geschikt maakt voor impasto.

Mediums voor acrylverf

Voor acrylverf zijn er een vertragende mediums (vloeistof of gelei) beschikbaar, die de droogtijd verlengen. Te veel medium maakt de acrylverf echter kleverig. Dat is niet echt prettig om er mee te werken.

mediums voor acrylverf en olieverf 

Mediums voor olieverf


Bij olieverf speelt nog een aspect mee. We kennen daar een uitspraak "vet over mager" wat wil zeggen dat elke laag die we aanbrengen "vetter" ofwel minder mager moet zijn dan de voorgaande laag. Dit heeft te maken met de hechting van de verschillende lagen op elkaar en de kans op het optreden van barsten tijdens het drogen.Dit verschijnsel wordt ook wel tractie genoemd.,

Vet over mager

De eerste laag is uiteraard ons schildersdoek wat per definitie heel "mager" is. Maar de volgende laag mag ook niet te vet zijn, want er komen er nog meer. Deze laag verdunnen we daarom met terpentine. Ook dat is van huis uit mager en heeft het voordeel dat het snel droogt.  De volgende lagen gaan we verdunnen met speciale mediums

Meerdere lagen vragen steeds minder medium

Veel kunstschilders werken met meerdere lagen olieverf, afhankelijk van eigen smaak en voorkeur. Elke laag wordt dan verdund met schildersmedium zodat we naarmate we meer naar de definitieve laag toegaan, steeds minder verdunner kunnen gebruiken zodat het "vet over mager" principe gehandhaafd kan blijven.

Aquarel

En dat hebben we nog de aquarelverven die met water worden verdund. Wel vinden we daar arabische gom bij de verfsoorten als medium om de waterverdunbare verf beter met water te laten samenvloeien. 

En nu verder....




woensdag 30 januari 2019

Watergedragen

Tekenen en schilderen | Watergedragen


Verf wordt verdund met water

Bij de term watergedragen verf  krijg je vreemde visioenen van een heel bijzondere, opwindende  verfsoort waar je de meest bijzondere kunstwerken mee zou moeten kunnen vervaardigen. Maar dat is dan een fikse tegenvallen.

Bij een watergedragen verfsoort dient water als verdunningsmiddel te worden gebruikt.

Een voorbeeld van watergedragen verf is acrylverf en de olieverf op waterbasis

Zie ook bij wateroplosbaar.



En nu verder....


Sauzen

Tekenen en schilderen | Sauzen


Bij de techniek van het sauzen wordt ongebleekt, ongegrond linnen gekleurd.

Olieverf kan het schilderdoek aantasten

Dit sauzen gebeurt door er een door verdunning van met water en medium crèmeachtig gemaakte acrylverf op aan te brengen. Het voorkomt dat olieverf het schilderdoek aan gaat tasten.

Acrylverf is niet agressief

De zuren die we in olieverf aantreffen zouden namelijk geleidelijk aan het doek aantasten. Maar acrylverf is niet aggressief. Daarom hoeft het doek niet vooraf met lijmwater geprepareerd te worden.

En nu verder....