Abstracte kunst | De communicatie van abstracte kunst zit vooral op emotioneel niveau

Tekenen en schilderen | Abstracte kunst communiceert 

De communicatie van abstracte kunst zit vooral op emotioneel niveau

Abstracte kunst is voor velen een vorm van meditatie

Het vervaardigen van abstracte kunst kan voor een amateurschilder een uitstekende en expressieve manier zijn om zijn creatieve energie te bundelen en op een nieuw werkstuk te richten. De kunstenaar kan zijn of haar opgespaarde emotie en energie uitstekend kwijt in een abstract werk.

Het schilderen van abstracte kunst werkt voor velen als een soort therapie en kan daardoor heel rustgevend zijn. Veel abstracte schilders spreken zelfs van een vorm van meditatie. En dat is een heel begrijpelijk standpunt voor iedereen die zich wel eens met abstracte kunst heeft beziggehouden.

Is dit abstract of is er iets in te zien?

Is abstracte kunst nu simpel of juist niet?

Op het eerste gezicht kan abstracte kunst heel simpel overkomen. Voor velen is abstracte kunst niet veel meer dan een klodder verf hier en een klodder verf daar.  Dit simpele beeld is echter wel heel ver van de werkelijkheid. Abstracte kunst behoort juist tot de moeilijker en uitdagender vormen van schilderkunst. 

Al zullen velen dat u dat niet nazeggen. Maar goed, die hebben het dan ook in het algemeen niet geprobeerd en dat praat altijd bijzonder gemakkelijk. En abstracte kunst mag emotie opwekken. Ook negatieve. Dat is namelijk een teken dat het in elk geval werkt. Het straalt iets uit. Ook al wekt die uitstraling kennelijk bij anderen ergernis op. 

Arrangeren is belangrijk bij abstracte kunst

Abstracte kunst moet zodanig zijn gearrangeerd en naast elkaar zijn gezet dat het op een bepaalde manier inwerkt op de geest van degene die het werk bekijkt.  Die toeschouwer moet daar dan ook wel open voor staan. 

Maar vaak zal de beschouwer niet open staan voor het abstracte kunstwerk. Die toeschouwer zal het werk daardoor in het geheel niet begrijpen en er dan maar van uit gaan,  dat er wel iets grondig mis mee zal zijn. 

Dit is echter in het geheel niet het geval. Als je iets niet begrijpt, dan kan dat natuurlijk ook aan jezelf liggen. Maar daar gaan de meeste mensen niet van uit. Jammer genoeg, want als je je er zover in verdiept dat je het leert te zien, dan is abstract een zeer waardevolle kunstvorm.

Abstracte kunst wordt echt uniek omdat het maken op persoonlijk gevoel gaat

Het maken van een abstract kunstwerk kan voor de amateurschilder een stuk lastiger zijn dan een landschap of een stilleven. 

En dat komt omdat elk voorbeeld van het werk ontbreekt. Je kunt het onderwerp niet beter in de vingers krijgen door het langdurig te bestuderen zoals dat met een concreet onderwerp wel kan. En als het goed is, is dit abstracte kunstwerk ook nooit eerder gemaakt. 

In principe is elk stuk abstracte kunst wel wereldwijd uniek. De kans dat twee verschillende kunstenaars hetzelfde abstracte werk produceren moet echt als nihil worden gezien.

Het draait om het arrangeren van vormen en kleuren

Een abstract kunstwerk moet het vrijwel volledig hebben van het goed arrangeren van vormen en kleuren. Abstracte kunst is een vorm van kunst die met degene die het bekijkt communiceert. En dat doet het kunstwerk middels het gebruik van kleuren, compositie, vorm en lijn. 

De artiest die een vorm van abstracte kunst vervaardigt moet dat dus tot in de finesses beheersen om tot een vorm van daadwerkelijke communicatie te kunnen komen. Lukt dat niet goed, dan "leeft" het abstracte schilderij niet. Abstracte kunst is dus heel wat meer dan maar even wat verf op een doek smeren,  wat het zoontje van drie ook best kan, zoals we de minder ontwikkelde kijker vaak kunnen horen zeggen.

En nu verder....

Wilt u zelf een met tekenen en schilderen kennismaken? 

Gewoon doen. Het is hardstikke leuk 

Wilt u meer weten over perspectief?

Wilt u meer met compositie doen?

Wilt u naar levend model gaan tekenen? 

Zoekt u verder nog andere begrippen?

Zoekt u begrippen uit de kunstgeschiedenis?